Самые яркие моменты недель моды haute couture

Введение

В Search Console представлены данные о том, как часто пользователи просматривали ваш сайт или переходили на него по ссылкам из Google Поиска, новостей и рекомендаций. Эту информацию можно найти в отчетах об эффективности.

Доступны следующие показатели:

• Показы. Сколько раз ссылки на ваш сайт показывались в Google. В зависимости от типа результатов поиска может потребоваться прокрутить или развернуть их, чтобы увидеть ссылку. Подробнее об этом рассказывается .
• Клики. Сколько раз пользователи переходили на ваш сайт по ссылкам из Google. Подробнее об этом рассказывается .
• (Средняя) позиция. Относительный рейтинг вашей ссылки в Google, где 1 – самая верхняя позиция, 2 – следующая позиция и т. д. Подробнее об этом рассказывается .
• CTR. Число кликов, разделенное на число показов.

Данные о показах, кликах и позиции регистрируются для любого контента, который показывается на тех платформах Google, где есть отчет об эффективности. К таким платформам относятся Google Поиск, Новости и рекомендации. Контент может быть представлен в Google в различных форматах, в том числе в виде ссылок, изображений или фрагментов данных. Вот пример простого результата поиска, который содержит только одну ссылку:

В этой статье приводится более подробная информация о перечисленных показателях, а также описываются некоторые особенности реализации для различных типов результатов поиска.

Простые и составные элементы

Простой элемент содержит единственную ссылку или основной результат поиска ( в примере выше). Составной элемент содержит несколько ссылок или даже интерактивных элементов. Примеры таких элементов – горизонтально прокручиваемый список AMP-страниц или запись блока знаний с несколькими ссылками. Вся собираемая статистика связывается с конкретной ссылкой в элементе (а точнее, с URL, на который она ведет). Обычно клики относятся только к той ссылке, на которую нажал пользователь, а показы и позиция – ко всем ссылкам элемента. Рассмотрим эти показатели подробнее.

Что такое показ?

Показ означает, что пользователь увидел ссылку на ваш сайт в результатах поиска, рекомендациях или новостях.

Если результаты поиска группируются по страницам (например, на компьютерах одна страница обычно содержит 10 результатов), то показ регистрируется при каждом открытии страницы с нужным элементом, даже если этот элемент не попал в видимую область экрана. Если результаты поиска отображаются без разбивки по страницам, например при поиске изображений на мобильных устройствах, то показ обычно учитывается лишь при попадании элемента в видимую область экрана. Общее правило: если для просмотра дополнительных результатов нужно сделать клик, то показ учитывается, когда элемент присутствует в текущем наборе результатов, независимо от того, попал ли он на экран.

В случае с элементами, которые прокручиваются или раскрываются (карусели результатов, ссылки в раскрывающемся разделе, например в ), показ учитывается, только если элемент был действительно показан пользователю. О том, как это работает для конкретных типов элементов, можно узнать из раздела «Дополнительная информация о результатах определенных типов» ниже.

Прокрутка вперед и назад или переходы между страницами в рамках одного запроса или сеанса не считаются многократными показами.

Подсчет показов по ресурсам или по страницам

Если один элемент результатов поиска содержит несколько ссылок, показы могут засчитываться как для отдельных URL, так и для всего ресурса. Это зависит от того, какое представление выбрано в отчете об эффективности.

Рассмотрим, например, блок знаний с несколькими графическими и текстовыми ссылками.

• Если данные в отчете об эффективности сгруппированы по ресурсам

  www.example.com – 1 показ.

  , для всей карточки будет засчитан только один показ:

• Если же данные сгруппированы по страницам, будет засчитано по одному показу для пяти страниц:
  • www.example.com – 1 показ;
  • www.example.com/rain – 1 показ;
  • www.example.com/rainbow – 1 показ;
  • www.example.com/shamrock – 1 показ;
  • www.example.com/lightning – 1 показ.

Даже если на некоторые страницы ведет по нескольку ссылок, для каждой из этих страниц засчитывается только один показ.

Подробнее …

Высокая мода в Париже

Совершенно очевидно, что впервые Высокая мода появился во Франции — «мекке» мировой моды. В 1858 году английский дизайнер Чарльз Фредерик Уорт открыл в Париже первый дизайнерский Дом одежды Уорта (House of Worth) и начал поставлять платья ко двору французской императрицы Евгении (Эжени де Монтихо). Позже Уорт был назначен придворным дизайнером и одевал всех известных людей того времени, таких как актриса и светская львица Лилли Лэнгтри, шведская оперная певица Дженни Линд и театральная актриса Сара Бернар.

Чарльз Фредерик Уорт. Первый модельер мира Высокой моды

Высокая мода и терминология «Haute couture»

Когда Чарльз Фредерик Уорт открыл свой первый Дом моды в середине 19 века — он популяризировал термин «Haute couture», означающий буквально «высокое шитье» и имеющий французскую этимологию слова. Этот термин означает изготовление одежды вручную и удаление внимания качеству мелких деталей. На такой одежде не должно быть ни одной погрешности — висящих ниток или грубых кривых строчек. Кроме этого, продукция шьется только на заказ и под индивидуальную фигуру клиента.

Такая одежда как в 19 веке, так и сейчас — не имеет фиксированной цены, а ее ценность основана на финансовом достатке самого заказчика. Иными словами, цена на эксклюзивную коллекцию, которую шьет именитый кутюрье, имеет только нижний порог цены, и для большинства стоит баснословных денег.

Модельеры Джанни и Донателла Версаче в своем ателье за работой, 1980-е годы

Тренд — Вязаные вещи

Даже немного странно включать в список главных модных трендов, то что есть у каждого их нас и без чего невозможно пережить ни одну зиму. Трикотаж и вязанные вещи занимают почетное место в наших зимних гардеробах.

Но осенью и зимой 2021-2022 вязанные вещи — это гораздо большее, чем заурядные пуловеры и кардиганы.

К слову о платьех-свитерах. В новом холодном сезоне 2021-2022 они перешли на новый уровень, стали еще изысканней, превратившись из просто из теплых и практичных в нарядные. Возможно, вязанное платье — это самая универсальная вещь 2021 года

Не важно, будь они свободное или облегающее фигуру — в нем будет комфортно и на работе и на встрече с друзьями

Конечно, в зимней моде 2022 продолжают доминировать кардиганы. Причем во всем своем разнообразии, от тонких, носить которые советуют на голое тело, до толстых и объемных. Которые, впрочем, вы можете носить тоже на голое тело, или поверх не менее актуального топа из кашемира или мягкой шерсти.

Дома Высокой Моды

Термин Высокая мода является законодательным и защищен французскими законами. Ещё в 1804 году, при правлении Наполеона Бонапарта, была создана Парижская торговая палата (Chambre de commerce et d’industrie de Paris), утвердившая в 1868 году Французскую федерацию моды ( Chambre Syndicale de la Haute Couture) — которая по сути является регулирующей комиссией и выносит ежегодный вердикт о том, какие Дома моды могут войти в категорию «Haute couture».

Модель Кайя Гербер в платье от «Givenchy» на парижской Неделе Высокой моды

Паралельно с созданием Французской федерации моды, дизайнер Чарльз Фредерик Уорт, организует ассоциацию европейских кутюрье (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne), которые должны соответствовать определенным критериям, чтобы их Дом моды получили высокий статус в списках регулирующей комиссии.

В 1930 году, в рамках Французской федерации моды была создана первая школа начинающих дизайнеров одежды (L’Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture), которая готовит выпускников к удивительному путешествию в мир Высокой моды. В 1945 году устанавливаются основные критерии для Домов Высокой моды, без которых дизайнеры не могут получить престижный статус, а сами правила начинаю распространяется на кутюрье, которые работают также в таких городах, как Милан, Нью-Йорк и Лондон.

Один из старейших членов Французской федерации моды, дизайнер Филипп Вене в 1962 году

Основные критерии для получения статуса Дома Высокой моды:

• Дважды в год (январь и июль) представлять в мире моды не менее 50-ти дизайнов новой одежды.
• Дом моды должен иметь мастерскую в Париже, состоящую из минимум 50-ти сотрудников и 20 человек обслуживающего персонала.
• Иметь крупные заказы от частных и финансово обеспеченных клиентов

Ежегодно Французская федерация дизайнеров рассматривает десятки кандидатов претендующих на имя в мире Высокой моды и проводит строгий отбор по вышеназванным критериям. Несмотря на то, что Недели Высокой моды проводятся не только в Париже, но и в Лондоне, Нью-Йорке и Милане — Франция занимает лидирующие и законодательные позиции во всем многообразии мира модной одежды.

Видео. Фильм Дома моды «Диор» в рамках Высокой Недели моды, 2021 год

Избранные имена Домов мира Высокой моды

Дизайнерские Дома мира Высокой моды, как правило носят имена своих основателей и делятся на три категории: постоянные члены Французской федерации моды, доверенные кутюрье, не имеющие мастерских в Париже, однако признанные Федерацией и приглашенные участники. Последние имеют временный статус и среди них можно выделить такие имена, как Ульяна Сергеенко (Россия), «Georges Hobeika» (Ливан), «Rahul Mishra» (Индия) и многие другие.

Именно эти три категории модных брендов фигурируют на четырех Неделях Высокой моды Парижа, Нью-Йорка, Лондона и Милана, представляя ежегодные новые тренды, которые показывают на подиумах статусные супермодели.

Неделя Высокой моды. Париж: весна-лето 2020 года. Коллекция Ульяны Сергеенко

Также нужно отметить, что существует ряд именитых кутюрье, которые работают под другими брендами. Ярким примером такого синтеза, является немецкий дизайнер Карл Лагерфельд, который был главным модельером итальянского Дома моды «Fendi» и французского «Chanel».

Постоянные	Доверенные
«Givenchy» (Франция)	«Valentino» (Италия)
«Jean Paul Gaultier» (Франция)	«Azzedine Alaïa» (Тунис)
«Chanel» (Франция)	«Elie Saab» (Ливан)
«Dior» (Франция)	«Versace» (Италия)
«Alexandre Vauthier» (Франция)	«Fendi» (Италия)
«Schiaparelli» (Франция)	«Armani» (Италия)
«Franck Sorbier» (Франция)	«Viktor & Rolf» (Нидерланды)

Модели в платьях «Dior» перед выходом на подиум. Париж: Haute couture 2019

Тренд — Цветотерапия

Обычно переход от лета к осени означает, что на смену пастельным тонов и ярких тропических цветов приходят оттенки темно-синего, зеленого, бордового и других угрюмых оттенков. Но этой осенью яркие краски остаются с нами.

Смелые, насыщенные цвета — лучший антидот от зимней хандры. Сверхнасыщенные цвета были на показах осени 2021 года у Louis Vuitton, Prada, Tory Burch и многих других. А неоновые цвета широко представлены на Balmain, Roksanda, Prada, Versace и Bottega Veneta.

Лучший способ прожить этот тренд — пробовать неожиданные цветовые комбинации.

Надеюсь вы поняли, что зимой 2021-2022 колор-блок снова будет в моде? Но и яркий монохром тоже в моде! Ведь одно не исключает другого.

Шоу Carol Christian Poell Spring/Summer 2004 Menswear

В 2004 году Кэроль Кристиан Поэль провел показ коллекции под названием «Mainstream-Downstream» в канале Навильо Гранде в Милане. Презентация послужила метафорой для интерпретации дизайнером современного состояния моды, которая бессознательно течет в одном направлении. Модели неподвижно плыли вниз по течению, напоминая трупы. Их наряды, состоящие из высококачественных тканей и фурнитуры, как только оказались в воде, были мгновенно испорчены.

Реакция варьировалась от эйфории до отвращения, поскольку многие представители модной индустрии восприняли это как оскорбление своей собственной работы. На шоу Carol Christian Poell не было специально отведенных для гостей мест — любой прохожий мог остановиться и понаблюдать за происходящим. В этом смысле Поэлл демократизировал элитарность показа мод.

Тренд — Catsuit

Catsuit — это тип комбинезона из очень эластичный ткани, которая плотно облегает тело. Такие комбинезоны можно увидеть в мире спорта, так же часто используют танцоры.

Осенью 2021 Prada и многие другие бренды предлагают Catsuit, которые придают совершенно новое значение этому термину.

Конечно, не все комбинезоны одинаковы, и в этом сезоне ассортимент выглядит очень демократичным. Сексуальные или очень практичный — все зависит от материала и от ваших планов.

Комбинезон с длинными рукавами намекает на образ супергероини или нинзя-стайл. Но в другой момент создает спортивный стиль «только что вышла из спортзала». Нарядные Catsuit отлично подходят для вечеринок.

Осенью 2021 модные комбинезоны с эффектом второй кожи в более мягких и теплых тканях доминируют среди главных трендов осени и зимы.

От Prada до Dolce & Gabbana, от Givenchy до Дэвида Кома — комбинезоны Catsuit оккупировали модные осенние подиумы. У Peter Do модный комбинезон достаточно элегантен даже для офиса.

В чем плюсы диджитал-показов

У диджитал-форматов есть неоспоримые преимущества. Первое – доступность. Стирается грань между элитарностью и массовостью. Все равны и видят одно и то же в одно и то же время. К просмотру приглашены абсолютно все! Осознавая это или нет, мода делает шаг к широким массам, это путь к демократизации. 

Второе преимущество – экономия времени. Подготовка онлайн-мероприятия требует меньше времени, но, конечно, не меньшей ответственности (!), чем офлайн-показ. Опять-таки он доступен из любой точки земного шара.

Гостям не нужно тратить время на сборы. Ох уж эти многочасовые приготовления для выхода в свет – идеальная укладка, макияж, продуманный наряд… Плюс время на то, чтобы добраться до локации. И это мы не берем в расчет, если ради показа нужно лететь в другой город или страну. А еще все начинается ровно в указанное время. Задержка мероприятия по причине ожидания супер VIP-гостя – частая история. Здесь же никого ждать не нужно – включил в указанное время, посмотрел показ, а после еще хоть сто раз пересмотри. Удобно!

Третье – сокращение издержек. Провести диджитал-показ, например, в своих соцсетях обойдется явно дешевле, чем офлайн-шоу в снятом на вечер оперном театре или в сооруженном специально для показа шатре в пустыне. Плюс расходы на дополнительный персонал, кейтеринг, подарки, привоз и размещение зарубежных гостей. Но если вы планируете снять короткометражку, то вряд ли получится сэкономить.

Феминизм

Этот пункт заслуживает отдельного внимания, особенно в свете коллекции дома Диор, представленной на показе мод в Париже сезона весна-лето 2019

Показ открылся выступлением русской модели Саши Пивоваровой, вышедший в джинсах с высокой талией (внимание на предыдущий пункт) и веселой тельняшке, на которой по-английски было написано: «Почему не было великих женщин-художниц?»

Коллекция Dior

Лишь посвященным известно, что это не просто провокационная надпись, а цитата – так называлось эссе Линды Нохлин, эксперта по истории «женского» искусства. Но если этот ход еще можно понять, то как феминизм выражается в одежде помимо громких цитат? Ищем ответ у Dior – и находим.

На этой неделе моды Dior представил участниц в беретах с вуалями, брючных костюмах и длинноворсовых шубах – именно эти элементы любила сочетать в образах одна из наиболее дорогих художниц-женщин, Ники де Сен-Фалль. 

Модели Диор

Присутствуют и модные платья, усыпанные пайетками, и пальто со смелыми принтами, напоминающими по стилю поп-арт. Основной посыл Dior – женская власть должна воплощаться в модных образах, а методы этого воплощения могут быть самыми разнообразными.

Тренд — Жилеты

Этот уютный тренд появился в прошлом году, но осенью 2021 будет повсюду. Жилет традиционно сопровождал классический стиль преппи, который идеально подходит для тех, кто возвращается к учебе

Помимо классических жилетов обратите внимание на деконструированные версии как у 3.1 Phillip Lim, и оверсайз у Apiece Apart

Этой осенью вязанные жилеты будут уместны в любой обстановке. Пока тепло — попробуйте жилет с футболкой, а когда воздух окончательно посвежеет — с рубашкой и темлым пуловером.

Louis Vuitton

Tory Burch

Stella- McCartney

Raf Simons

PH5

Jason Wu

Miu Miu

Adam Lippes

Acne Studios

Chloé

Each x Other

Chanel

Adam Lippes

Когда рекламная система засчитывает показы

Правила, по которым рекламная система определяет, что произошел показ:

1. Учитывается каждый показ объявления вне зависимости количества уникальных пользователей. То есть, если один и тот же пользователь посмотрел рекламу три раза, засчитается три показа, а не один.

   Одному и тому же пользователю, входящему в целевую аудиторию, реклама может показываться неограниченное количество раз, если не ограничить частоту показа в настройках. Рекомендуется ограничивать количество показов для одного пользователя — это позволит сэкономить бюджет и не раздражать людей навязчивой рекламой.

2. Обычно показ засчитывается, если объявление показалось, но бывают нюансы.

3. Показ поискового объявления засчитывается в случае, если пользователь ввел запрос в поисковой строке и открыл выдачу. При этом не имеет значения, долистал ли он выдачу до блока с объявлением. Таким образом, показ может засчитаться, даже если пользователь фактически не видел объявление.

4. Показы для рекламы в КМС и РСЯ засчитываются, если объявление находилось в поле зрения пользователя.

5. Для рекламы TrueView In-Stream в Google Ads показ засчитывается, если пользователь досмотрел ролик до конца, посмотрел более 30 секунд или взаимодействовал с ним, то есть кликнул. Для объявлений TrueView Video Discovery в Google Ads показ засчитывается, если зритель нажимает на видеообъявление и начинает смотреть ролик.

Показы медийной и видеорекламы в Яндексе засчитываются по международным стандартам MRC/IAB. Для медийной рекламы показ засчитывается, если в зоне видимости пользователя в течение одной секунды непрерывно находится не менее 50% баннера. Чтобы засчитался показ видеорекламы, объявление должно находиться в зоне видимости в течение двух секунд подряд.

Chopova Lowena

Еще одно молодое имя, которое стоит знать: за маркой Chopova Lowena стоят дизайнеры с британскими и болгарскими корнями Эмма Чопова и Лаура Ловена, которые работают со старыми тканями и объемным багажом традиций своих малых родин. В коллекциях Chopova Lowena сочетаются ремесленные техники и национальные отсылки, а в новом сезоне этот пестрый коллаж, физический и семантический, демонстрируют и женщины и мужчины. Коллекция посвящена школьному времени — в ней как будто смешиваются школьная форма, картинки из учебников истории, рисунки на полях тетрадей и цвета, в которые выкрашены коридоры и спортзал.

Шоу Issey Miyake Spring/Summer 1999

С 1997 года Иссей Мияке сосредотачивает свое внимание на исследованиях в области дизайна и технологий. Вместе с Дай Фудзиварой, его коллегой и инженером-конструктором, он впервые применил метод производства A-POC (A Piece Of Cloth или «кусок ткани»)

Концепция заключается в том, что из цельного полотна ткани, размеченного по лекалам с помощью компьютерной программы, создается свободно-трансформирующийся предмет одежды. Клиент сам становится творцом своих вещей наравне с дизайнером.

Впервые технологию A-POC, которая позднее стала частью выставки Музея современного искусства (MoMA), Мияке представил в 1999 году в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже. В финале своего весеннего шоу Issey Miyake модельер вывел на подиум 23 модели в одежде, изготовленной из одного рулона материала. Девушки выстроились в ряд в одинаковых коротких платьях ярко-красного цвета. Весенний показ и органические скульптурные творения Мияки оставили неизгладимый след в индустрии моды. Процесс, который он разработал, не только уменьшил потребность в ресурсах и рабочей силе, но также стал средством переработки нити.

Yeezy Season 3, 2016 год

Масштабный показ коллекции Канье Уэста состоялся в спортивном комплексе Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Арена была полностью заполнена — за происходящим наблюдали более 20 000 человек. Еще десятки миллионов смотрели шоу онлайн. Вместе с новой коллекцией Yeezy Season 3 Уэст представил свой новый альбом под названием «The Life of Pablo». Поклонники исполнителя, которым удалось приобрести билеты, терпеливо ждали, когда откроются двери, выстраиваясь в огромные очереди за несколько часов до начала.

Когда гости вошли в зал, модели стояли под бежевой парашютной тканью, а саму арену заполнял дым. Как только большинство людей расселись, свои места в третьем ряду стадиона заняло семейство Кардашьян в исключительно белых нарядах. Помимо них, мероприятие посетили такие представители модной индустрии, как Анна Винтур, Карли Клосс, Оливье Рустен, Карин Ройтфельд и сестры Джиджи и Белла Хадид. Затем появился Канье. К нему присоединились Трэвис Скотт, 2 Chainz, Pusha T и Tyga. Уэст взял микрофон, чтобы представить альбом с краткой преамбулой. 

В середине первой песни полотно было убрано. На платформе появились белые и цветные модели, стоявшие по отдельности — мужчины с одной стороны, женщины с другой. Такое построение отсылало к фотографии Пола Лоу 1995 года, сделанной во время геноцида в Руанде, которая также была напечатана на пригласительных. Рэпер велел им «оставаться в образе» и «выражать гордость» без шепота, улыбки, танцев или зрительного контакта, однако он проявил снисходительность, разрешив им при необходимости присесть или даже прилечь, учитывая тот факт, что они должны были стоять более 90 минут. 

Во время следующего трека к моделям присоединилась Наоми Кэмпбелл. После завершения презентации альбома Уэст поблагодарил поклонников за то, что они пришли, и adidas за оплату мероприятия. Позже он продемонстрировал трейлер видеоигры «Only One» о путешествии своей покойной матери в раю. В финале шоу, больше похожее на концерт, все превратилось в огромную вечеринку. 

Одежда в коллекциях брендов 2022

Итак, мы выяснили, какие цвета, ткани и принты будут модными в сезоне 2022. Теперь самое время познакомиться с коллекциями брендов именитых дизайнеров и домов моды, чтобы увидеть, как именно они видят образы будущих сезонов.

Gucci

Gucci как обычно эпатирует! В этот раз модный дом решил устроить свой показ прямо за стенами города в саду в  Аликампе (римском некрополе), причем в темное время суток и под звуки помпезного музыкального сопровождения. А конец показа завершила дама в белоснежном длинном платье, прошедшаяся по подиуму, как призрачная невеста. Впечатляет, не правда ли?

Все внимание в коллекции было сосредоточенно именно на деталях. Так, количество тех или иных аксессуаров для женщин и мужчин было поистине колоссальным

На подиуме можно было увидеть все: барханное платье с вышитой грудной клеткой на лифе, лосины с надписью «помни о смерти», платья «тога», английский твид, широкие плащи, шарфы, головные уборы, и очки, причем большое количество данного аксессуара впечатлило всех.

Dior

Dior показал всему миру платья из натуральных хлопковых кружев, небольшие изящные бусы из дерева, тюль. Все это, на первый взгляд, добавляет образам некую фольклорность, тем не менее, изысканности не отбирает.

Наиболее ошеломляющие платья в показе – это которые были пошиты как будто из кружев цветной скатерти! Также приятными казались кружевные платьица под шею, которые были украшены аж четырьмя видами кружев с удлиненным рукавом

Кроме того, в коллекции были: жаккард, вышивка, аппликация и многое другое, что вызвало у всех бурю положительных эмоций, так как именно благодаря подобным деталям образ казался завершенным и весьма эффектным.

Valentino

Новая коллекция выделялась многообразием классических тканей, причем присутствовала даже камуфляжная печать. Кроме того, можно было увидеть перья страуса, толстовки, верблюжьи плащи, вышивку бисером и многое другое. Одежда от Valentino в сезоне 2022 в итоге так и оставила у каждого свое мнение, которое нельзя подбить к единой категории.

Prada

Для многих коллекции Prada – это как невероятно сложный кроссворд, который никак не удается разгадать до конца. Есть подсказки, которые вроде бы и приближают к скорому ответу, однако в итоге все равно заводят в тупик. Что сказать, игра есть игра. Действительно, из года в год Prada добавляет в свои коллекции непознаваемость. Хотя, может это не так уж и плохо. В конце концов, что-то держит интерес ровным счетом до того, как становится очевидным.

На показе можно было увидеть отсылку к шестидесятым: флоралы, интересные рисунки на свитерах, картина на голове и масса того, что будоражило воображение. В итоге, очень многие сошлись на мнении, что показ нес в себе нотки сексуальности.

Одноцветные блейзеры, джинсы, короткие шорты, рубашки – все это давало отсылку к прошлым сезонам, но все равно выглядело невероятно эффектно и стильно.

Узнайте также, какие шапки в моде осенью-зимой 2021-2022.

Burberry

Уже никто не сомневается в том, что бренд будет удивлять. Как обычно, все ждали от Burberry типичных андрогинных моделей, ведь каждая коллекция призвана подчеркивать гендерную гибкость. Тем не менее, британцам все равно удалось всех удивить. Так, на показе можно было увидеть пары.

Вся линейка в принципе может претендовать на звание «минималистической». Но от взора не может ускользнуть и тот факт, что ставка также была сделана на классику. На показе можно было увидеть практически все, что подпадало под любую категорию: от классики до уличного стиля.

Так, пары продемонстрировали классически пальто, обыкновенные стеганые куртки, пончо в так давно всеми полюбившуюся полоску и многое другое. И, самое главное, в коллекции были каблуки! Возможно, для кого-то это покажется незначительно деталью, однако именно она придавала особой изысканности и изюминки в образы.

Тренд — Стиль 2000-х

Помните блестящий гламур 2000-х? В конце 2021 года ностальгия по 2000-м достигает апогея, по крайней мере, в индустрии моды. Только вчера мы с ужасом вспоминали джинсы с заниженной талией и велюровые спортивные костюмы, и вот они возвращаются.

Казалось вся эта безвкусица ушла в прошлое, но вдруг такие модели появились на подиумах у Chanel, Blumarine и многих других. А с ними розовые кардиганы с меховым воротником, пальто из искусственного меха и мини-платья. Следовать или нет этому тренду выбирать только вам!

Но если вы решите следовать этой тенденции — не переусердствуйте. Не обязательно дословно копировать Пэрис Хилтон. Достаточно добавить к образу только одну или две трендовых элементов 2000-х года, Например, джинсами с заниженной талией или яркими аксессуарами и большой сумкой.

Chanel

blumarine

David Koma

blumarine

blumarine

Chanel

Тренд — Пуховики и стеганые вещи

Когда-то пуховики были прерогативой полярников, теперь их носят все, даже собаки. Возможно потому, что когда сам прочувствуешь на себе какой он легкий и как в нем тепло — отказать от него уже не возможно. Тем более в 2021 году выбор модных пуховиков огромен!

Даже самые модные бренды от Chanel до Louis Vuitton, от Balenciaga до Tom Ford, в своих зимних коллекциях предлагают несколько крутых моделей пуховиков. А кое-кто даже сделал платья, юбки и гибрид стеганого пиджака и пуховика.

Яркие и дерзкие цвета, такие как темно-фиолетовый у Marni или красный леопард у Dolce & Gabbana, — это не классические черные пуховики, к которым все так привыкли

Модные пуховики зимы 2022 года привлекают внимание даже в нейтральных цветах — смотрите у Rick Owens или у Thom Browne

Мода на пуховики идет в обнимку с увлечением модных дизайнеров стежкой. Chanel представила пиджак на стеганой подкладке, Etro дополняет ее пэчворком. Hermes простегал только рукава, а Max Mara предлагает согреться в стеганом жилете, а Loewe в очень стильном стеганом пальто.

Космос, неон и пайетки

По-настоящему космическим можно назвать показ Giorgio Armani. Нежные пастельные тона – лиловый, розовый, нежно-фиолетовый – сочетаются с синими и фиолетовыми летящими тканями, расшитыми блестками. Такие комбинации навевают мысли о звездном небе, и модели действительно сверкают в своих неземных нарядах.

Показ Giorgio Armani Prive

Кроме того, дом Армани воплощает еще два моднейших тренда сезона – неоновую тематику и блестящие пайетки. «Неон» в образах придает моделям еще большего ощущения космоса – сверкающие розовые и голубые ткани способны подчеркнуть любую фигуру. О пайетках, пожалуй, много говорить не стоит – вот уже третий сезон подряд они являются модным украшением не только на подиуме, но и в повседневной жизни.

Giorgio Armani Prive

Последняя вещь, которую дарит нам в этом сезоне показ Армани – атласные блестящие ткани, которые, несомненно, станут очередным модным трендом. Несмотря на то, что на подиумах царят летящие и воздушные модели, атлас в исполнении Армани плотно облегает бедра и другие изгибы моделей. Так что вполне вероятно, что вскоре облегающие блестящие ткани вновь вернутся в моду.

Giorgio Armani Prive

Чтобы вдохновиться высокой модой, можно посмотреть видео с парижского показа мод – к счастью, их в большом количестве можно найти на YouTube. Конечно, бездумно копировать образы, даже если их «отцы» – именитые дизайнеры, все-таки не стоит. Показ мод в Париже весна-лето 2019 может быть источником вдохновения, но наш совет: ищите собственные изюминки, экспериментируйте с цветами и тканями, и ваш стиль будет неподражаемым и ярким.

08 Schiaparelli 2020 откутюр

Союз Розберри и Скиапарелли вылился для нас в фееричный показ, который нельзя назвать типичным ни для бренда, ни для дизайнера. Сюрреализм и перфоманс ушли на заслуженный отдых. А на первый план вышли образы, готовые шагнуть в дневной гардероб, пусть и с экстравагантными оговорками.

Игра на контрасте и оглушительные нюансы стали точкой притяжения в этой коллекции. Стандартная коричневая куртка, где вышивка — продолжение сережек-люстр, синий классический костюм с воротником из органзы, обтягивающая сексуальная куртка с кричащей вышивкой на спине. Это рисковые вещи для тех, кто привык к классике. Но риск — дело благородное.

Анна Дюльгерова, PR-консультант

«Я полагаю, недели моды, показы и презентации никуда не денутся — личное общение и впечатление становятся еще более важными, и никакая дополненная реальность не заменит их, я просто в это не верю.

Плюс недели и показы — большая часть экономики модной индустрии, и даже суперпрогрессивные бренды для презентации своих коллекций выбирают традиционные показы. Другое дело, что векторы будут сдвигаться в зависимости от того, в каком городе «место силы», и конкуренция между неделями моды продолжит расти. Сейчас, например, Pitti Uomo интересует многие бренды как площадка больше Парижской недели моды — просто потому, что Pitti Uomo раньше всех в расписании и редакторы и байеры еще не устали от бесконечной демонстрации достижений легкой промышленности».

Astra Marina Cabras

Показ S.R. STUDIO. LA. CA. на Pitti Uomo

04 Valentino 2020 весна лето

А белый — новый белый. Некоторые модные тенденции вечны. Дом Валентино представил сразу 12 образов в этом лаконичном и всеобъемлющем цвете. Он вернулся к сути формы и объема. Юбка-плиссе, огромные рукава, оборки в сочетании с перьями и прозрачными материалами. Элегантно и воздушно. И, конечно, золото как лучшее украшение белого — бренд Валентино знает это не понаслышке.

Основное внимание уделено вещам, которые есть в гардеробе каждой девушки — платье-рубашка, белая рубашка, бермуды. С помощью приемов высокой моды эти базовые вещи предстали в совершенно фантастическом свете — как Золушка после заклинания феи

Итоги.

Итак, я выделила 4 основных схемы проведения показа мод: традиционная
подиумная, креативная выездная, театрализованное дефиле и показ-инсталляция.

Фото. Показ Emilio Pucci,
FWM, весна-лето 2007. Показ можно считать эталоном в проведении
качественного дефиле

И обратите внимание, никаких спецэффектов
для этого не требуется!

Когда дизайнер задумывает свой показ, всегда встает вопрос —
а как его оформить? Чем выделиться? Как заставить о себе говорить?
Показать платья или показать шоу? Это непростой выбор, и конечно,
найти свой путь, свое решение каждый должен сам. С моей точки
зрения, креативные выездные схемы — хуже всего. Конечно, они запоминаются.
Но вместе с тем, всегда оставляют чувство разочарования. Традиционные
подиумные показы требуют от дизайнера хорошей коллекции, потому
что люди будут смотреть только на нее. И еще, я бы добавила, такие
показы требуют профессиональных моделей. Только тогда показ коллекции
выглядит самодостаточным и оставляет сильное впечатление.

В качестве примера приведу показ зарубежной марки Emilio Pucci.
Он прошел в Москве несколько лет назад, а я до сих пор не могу
забыть как качественно они это сделали. Это тот уровень, на который
надо равняться в традиционных дефиле, и тогда никто не скажет,
что на показе было скучно.

Но поскольку до этого уровня дефиле и уровня коллекций многие
наши дизайнеры не дотягивают, то очень здорово, что в наших показах
развита театрализованная схема. Это оживляет показ, пробуждает
активный интерес публики, вызывает обсуждение марки. Без элементов
шоу, возможно, и говорить было бы не о чем. К сожалению.

Продолжение: Часть 4.
5 самых популярных подиумов для показов мод.

Начало: Оглавление

Osinka, 2012